第二十九章 我要做的事（1 / 3）

别人不知道电脑和互联网的威力，即便是国内国外那些现在已经在接触、甚至大量使用电脑和互联网的人，估计对这件新鲜事物在未来的发展潜力，也顶天了就是有个大概的良性预估，但李谦对此却是心知肚明的。
那么，明知道在未来发展起来的互联网的冲击之下，唱片业即将一蹶不振，而在此之前，唱片业的黄金发展期，也就仅仅只剩下八到十年了，还有必要费尽千辛万苦的去组建自己的唱片发行网络吗？
在李谦看来，如果能建成，那固然好，哪怕赶在互联网盗版大潮到来之前最后多挣几笔，也肯定是收获很大，但问题是，发行网络这个东西，又岂是那么容易说建就建起来的？
制作、生产、发行，就像是一个永远不变的三角形，三足俱全，自然稳定。
但为什么国内那么多唱片公司，拥有独立发行能力的，顶天了也就是十家左右？而拥有独立生产能力的，就更是只有四五家而已？
生产还好说。暂时来说，目前国内的绝大部分唱片公司都没有自己的生产线，而且事实上，专业级的CD生产线和磁带生产线，也不是中小唱片公司能玩得动的，所以，尽管拥有自己的生产系统，对于一家唱片公司的长远发展来说，肯定是重要之极，但毕竟即便是交由别的公司代工，生产这一块儿实际需要的成本，其实并不算太高。
尤其是CD，据说为了推广CD的技术和标准，目前国内拥有CD灌制能力的索尼等几家公司的生产线，都是在保本运行，生产所需要的花费，甚至都不比磁带高多少。
所以，对于绝大多数的中小唱片公司来说，其实最容易受制于人的，也是中小唱片公司要想发展壮大的最大的天花板。就是这个宣发能力。
发行能力，对于一家从事文化艺术类产品生产的公司来说，其重要性，真的是怎么强调都不为过。甚至于可以说。发行能力，是生命线。
在曾经的那个时空，顶级大导演、制片人斯皮尔伯格，顶级电影制片人和动画电影制片人卡森伯格，以及顶级的音乐人、制片人大卫格芬。这三个人曾经联合组建了梦工厂电影公司，以三位创立人的实力和人脉，可以说，不管是真人电影还是动画电影，他们已经可以在电影制作方面不依赖任何人，就把影片质量做到顶级，而且事实上来说，在梦工厂存在的那些年里，这家公司的出品也的确是以高质量而著称。
但是，这样一家梦想着成为好莱坞第七大电影制片商的公司。最终存在了不过十来年，就在好莱坞六大制片公司的围剿之下，折戟沉沙了。
他们出品的电影质量普遍很高，甚至于票房也普遍很好，但他们，就是倒闭了。
因为自始至终，他们都没能建立起自己的发行渠道。
发行渠道受制于人，那么影片的票房再好，真正的利润大头还是要落到发行公司手里，而一旦票房失利。他们要面对的就是亏损。长此以往，怎么可能做得下去？
对于电影行业来说是这样，对于唱片行业来说，同样如此。
索尼、华歌、信达。为什么会被公认为是唱片界的三大巨头？那并不只是因为他们旗下拥有最多最红的歌星，更大程度上是因为，他们拥有把一张质量一般的唱片卖到可以赚钱的强大的发行能力。
一张专辑，在一家同样有独立发行能力的中型唱片公司那里，可能只能卖到30万张，但同样的一张专辑交给索尼来发行。就有可能会卖到50万张，甚至更多。
也正因此，在得知廖辽的合约即将到期，谢铭远先后几次跟廖辽见面的时候，就曾不止一次提到过，把《涛声依旧》这样的专辑交给索尼，索尼能保证给你卖过1000万张！但是在长生唱片，他们就顶多能给你卖到八百万张。能不能过一千万张？或许能，或许不能，那就要看运气了！——这就是发行的威力。
而且，对于长生唱片来说，他们能把廖辽的专辑卖过800万张，其实也并不值得骄傲，因为一个歌星达到了廖辽这个层次，事实上即便你发行能力不行，也会有很多经销商会主动找上门来要货的，只要你有一定的渠道基础，那么借着廖辽的专辑，甚至可以顺势扩展自己的发行渠道——这时候就正好反过来，这就是巨星的魅力。
那么，话又说回来，未来的李谦工作室将会签下廖辽作为第一个签约歌手，那么工作室就能借着廖辽的巨星优势，自己做发行么？
别开玩笑了！
斯皮尔伯格之于电影的号召力和影响力，比廖辽之于唱片的影响力，可要大了不知道多少去了，而且以梦工厂三巨头的眼光，他们会不想要组建自己的发行网络么？但最终结果又如何？——在成立了不过短短十来年之后，梦工厂死于发行。
所以对于组建自己的发行网络这个问题，李谦还是偏向于保守的。
而且最关键的是，他很清楚地知道，自己真的是并不擅长这个。归根到底，他可以是一个合格的音乐人，一个合格的歌手，一个合格的演员，未来还有可能是一个合格的导演，但偏偏，他自己知道，自己并不是一个合格的商人。
所以在他的设想中，尽管会被人分走不小的一块利润，但是，且先