第186章 去黄雷家吃饭(大章,求月票)(1 / 3)
台下的学生们一个个抢着举手,娜札同学更是把手都快举到天花板上去了,选我选我选我!
无视了殷勤的娜札,第一個被点到的是导演系学生,他直截了当地问:“请问顾老师,《球状闪电》大获成功以后,你觉得未来会有越来越多的电影工作者去拍科幻片吗?”
怎么可能!《流浪地球》上映四年都没有人碰科幻题材,就连《魔都堡垒》也是立项很久的,你以为这是拍《满江红》,随便找个院子两月就能拍出来的事?
“我当时是希望有越来越多的同行来丰富我们国产电影的题材类型,而不是只有我一个人在那吆喝,可是这不仅仅需要导演的个人能力,也对我们电影工业有很高的要求,《球状闪电》只是牛刀小试,我还是很期待有新人出现尝试科幻题材的。”
“顾老师,你觉得商业片和文艺片,哪个更重要一点?”接下来点名的同学如此问道。
“我认为是不分高下。”顾仲宇就知道有人会问这个问题。
“事实上,我要纠正你们一点,在国外是没有‘文艺片’这个概念的,那种电影类型称之为作者电影更加合适。”
当下又将类型片的来由讲述了一次。
“所以,《肖申克的救赎》是剧情片,《球状闪电》和《人工智能》是科幻片,而《霸王别姬》是剧情片和爱情片。”顾仲宇继续说着。
“我希望在座的各位同学,不要落入商业片、文艺片的桎梏之中,这没有什么意义,丰富我们现在的电影类型,才是最重要的事情。”
“但是,顾老师,就算是类型片,也有偏商业和偏文艺的吧?难道我们不应该有身为电影人的坚持吗?”有人唯恐天下不乱地追问道。
顾仲宇抬了抬眉毛,保持着脸上的笑容:“确切地说,是偏大众化和偏小众化,大众化的电影更适合放在电影院里——注意,是更哦——尽可能吸引多的观众进电影院。而小众化的电影更适合在家里,独自一人或约上几个朋友反复品味。前者更容易刺激肾上腺素,更容易赚钱,后者更容易在高层次的精神层面引起共鸣。”
说到这里,他竖起手指,阻止了想要发问的人:“不要耻于谈钱,没有钱,就制作不出好的电影,再好的电影,也是需要钱去拍出来的。
“天朝是一个十几亿人口的国家,有着深厚的文化基础和广阔市场,电影工业自然是要向世界第一的美帝看齐。上个世纪八九十年代,我们出现了许多优秀的导演,但也有很多人因此不思进取,反正不管怎么拍,都有国家兜底,现在市场化了,那就必须扭转这些观点,以赚钱为第一要务。”
说到这里,他张开手在空中虚虚地按了下:“我知道你们还想说什么,但是,不想谈铜臭,就得将自己关到象牙塔里。然而在现代社会里,你们能一辈子呆在象牙塔吗?想要出来,那就必须谈钱,谈盈利。”
美帝是怎么做的?他们用大投资、大制作赚全世界的钱,然后再投给那些可能亏本的,却能真正促进美学进步的先锋艺术片。
所以美帝的电影虽然铜臭,但是也兼顾了一定的艺术性,并没有偏科,不像欧洲电影,已经魔怔了,沉沦在自我表达中无可自拔。
管仲在两千多年前就说过,仓廪实而知礼节,人们只有吃饱了肚子,才会去追求真善美。精神粮食同样是粮食,只有在肾上腺素的刺激被满足了,甚至多出来了,让人厌倦了,观众才会去提高自己的审美,去真正体会和理解那些充满了美的作品,以及给那些创造出这样的作品的导演捧场,从而达到良性循环。
“可是顾老师,不能坚持艺术,以后还能有谁来继承呢?”下面还是有人这么问。
“艺术会自己传承的。”他笑了笑,
“只要人还在,只要文明还在传承,人们对美的追求就不会停止,艺术或许会断档,但绝对不会死去,你们看,连以拍喜剧片出名的冯大导演在拍够了娱乐大众的电影后,也会尝试去拍《一九四二》这样反应历史苦难的作品。”
顾仲宇继续说道:“王金导演你们应该都知道吧?他就是很对投资者负责,拿他们的钱拍出能够赚到票房的电影,虽然很多人鄙视他,觉得他的电影就是低俗的辣鸡,但是他几乎没有让投资者亏本过,从而吸引到了更多人给电影行业投资。”
“而在赚到钱以后,他也投资了许安桦去拍一些文艺电影,扶持一些新人导演,从而在香江电影最困难的时候,养活了很多的电影从业者,所以不管是电影还是演员,我们要做的首先是讨好观众的过程后,先在复杂的市场环境下存活下来,然后才能去干别的。”
台下的学生们点点头,若有所思的样子,而得到答复的人也坐回了位子上。
这时候,已经举了半天手的娜札,看顾老师一直就是不搭理自己,急的一个劲使眼色,好似在说,再不选我,信不信我哭给你看?
好吧,给你个机会,希望别问什么脑残的问题,于是顾仲宇便指了指娜札,示意她可以站起来问了。
娜札急不可耐站了起来问道:“老师老师,我们现在都想知道你下一部电影拍什么题材?是《球状闪电》的续集吗?”
“不是,郭
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